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Paul Di’Anno retorna a Porto Alegre em nova turnê

RockBox — Fri, 23 Jul 2010 02:33:12 +0000

Contando com a Scelerata como banda de apoio, Paul Di’Anno se apresenta mais uma vez na capital gaúcha:

Paul Di ‘Anno

Quando: 08 de Agosto de 2010, 23h
Onde: Beco (Av. Independência, 936)
Ingressos: R$20 (100 primeiros) e R$30, Antecipados nas lojas A Place, Zeppelin e Back In Black. Na hora R$ 40.
Informações: Abstratti

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Review: Distraught e Hibria no Dia Mundial do Rock

RockBox — Sat, 17 Jul 2010 00:05:46 +0000

Distraught e Hibria – 13 de julho – Drakkar Music Hall

Em plena terça-feira os metalheads de Porto Alegre e arredores tinham um programa para curtir o Dia Mundial do Rock: Distraught e Hibria, juntas no Drakkar Music Hall.

Duas bandas de destaque na cena gaúcha, que vêm angariando cada vez mais fãs e fortalecendo ainda mais a parceria de longa data. Além disso, Hibria e Distraught são também as atrações que foram escolhidas para abrir os shows de duas lendas do Heavy Metal: respectivamente Metallica e Megadeth, que se apresentaram na capital gaúcha no primeiro semestre de 2010.

Mesmo com a temperatura mais baixa do inverno até então, a casa estava cheia.
O evento estava marcado para às 20h, mas ainda às 21h a fila não havia sido completamente dissolvida. Um sinal de que as coisas iriam mais além em termos de horário.

Dentro da casa, um clima bem mais agradável. Som mecânico tocando clássicos de Hard e Metal e nem sinal daquele frio congelante que fazia do lado de fora.

Às 22h a Distraught subia ao palco ao som da introdução que preparava a execução de “The End of Times” (faixa que abre o último álbum da banda, “Unnatural Display of Art”).

Formada por Marcos Machado e Ricardo Silveira (guitarras), Nelson Casagrande (baixo), Dio (bateria) e André Meyer (vocais), a banda apresentou aproximadamente uma hora de show.

André fazia verdadeiras convocações ao público, que respondia à altura. Durante o show da Distraught a movimentação na pista foi intensa: muitas rodas se abrindo, fãs batendo cabeça e alguns aproveitando para subir ao palco e realizar os característicos moshes dos shows de Thrash Metal. O melhor de tudo: mantendo a ordem, sem necessidade de interferência da equipe de segurança ou da própria banda.

Músicas mais antigas como “The Order” e “Burning Pages” também apareceram no set list, mas a predominância foi de material novo. A escolha foi acertada, pois “Unnatural Display of Art” vem se mostrando um trabalho bem aceito e com alguns destaques que podem vir a ficar nos sets da Distraught nos próximos anos, como “Your God is Dead” (frase que o vocalista André Meyer trazia estampada na camiseta) e “Hellucinations” (que acaba de ganhar um videoclip), da qual o público acompanhou os refrões fortemente.

A Hibria preparava o público para o show que iria começar com um enorme pano preto, trazendo o logo da banda, estendido em frente ao palco. A introdução soava quando o pano finalmente caiu, em meio aos gritos da galera.

Iuri Sanson (vocais), Abel Camargo e Diego Kasper (guitarras), Eduardo Baldo (bateria) e o novíssimo integrante Benhur Lima (baixo) davam início a mais uma hora de show, começando por “Tiger Punch”.

Na sequência, “Millenium Quest”, do primeiro álbum da Hibria, foi o momento de um solo bastante peculiar, com Abel e Diego cooperando um com o outro ao segurar o braço da guitarra do colega.

Se a Distraught preferiu tocar mais músicas novas, com a Hibria as coisas não foram diferentes. Mostrando que mantém a qualidade, a banda conseguiu fazer com que o público estivesse ligado e participativo o tempo todo, com uma maioria de composições de seu último álbum, “The Skull Collectors”, como “The Anger Inside” e “Sea of Revenge”.

Impossível não falar sobre a estreia de Benhur como baixista da Hibria: Apesar da tarefa nada fácil de substituir Marco Panichi, Benhur saiu-se muito bem, deixando a certeza de que é um dos melhores baixistas do estado e ainda acrescendo seu estilo próprio, além de backing vocals em determinadas passagens. Com certeza uma boa escolha.

Além da clássica “Steel Lord on Wheels”, uma grande marca da Hibria, a banda ainda executou uma prévia do que vem por aí, em seu terceiro álbum: “Nonconforming Mind” é uma música pesada e um pouco diferente do que os fãs estão acostumados. Ainda assim, mantém várias características da banda, que se despediu com “The Skull Collectors”.

SET LISTS

Distraught:

The End of Times
Burial of Bones
The Order
Reflection of Clarity
Cradle of Violence
Your God is Dead
Burning Pages
Haunting the Enemy
Killing in Silence
Hellucinations
Into the Pit

Hibria:

Tiger Punch
Millenium Quest
Devoted to Your Fear
Reborn From the Ashes
The Anger Inside
Living Under Ice
Nonconforming Mind
Steel Lord on Wheels
Defying the Rules
Sea of Revenge
The Skull Collectors

Por: Murilo Bittencourt
Fotos: Bárbara Sudbrack

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Moita Rock #9

RockBox — Tue, 13 Jul 2010 04:12:02 +0000

Nesta edição: Dia Mundial do Rock, entrevista com Andre Matos, sorteio de CD e mais..

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Promoção Hibria e Distraught: concorra a 2 ingressos

RockBox — Sat, 03 Jul 2010 02:47:19 +0000

Quer assistir o show das bandas Hibria e Distraught de graça no Drakkar Music Hall?

Para participar você deve seguir o @rockboxcombr no Twitter e postar a seguinte frase:

” @rockboxcombr Quero concorrer a ingressos para assistir Hibria e Distraught no Dia Mundial do Rock http://migre.me/TwCQ “

É necessário postar a frase completa, contendo o link do migre.me
O sorteio será feito no dia 11 de julho, às 15h.

Serão sorteadas duas pessoas, cada uma ganhadora de um dos ingressos.

Boa sorte!

Serviço completo do show

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Promoção Biohazard: sorteio de um ingresso

RockBox — Mon, 21 Jun 2010 21:35:43 +0000

O RockBox e a Abstratti te levam de graça ao show do Biohazard em Porto Alegre!

Para participar da promoção você deve ser seguidor do @rockboxcombr no twitter e twittar a seguinte frase:

“@Rockboxcombr: Eu quero ganhar um ingresso para o #Biohazard em #portoalegre!! http://migre.me/R3EF “

A frase precisa estar completa e conter o link do migre.me
O sorteio será feito no dia 10 de Julho, às 15h.
Contaremos apenas uma participação por pessoa!

Boa sorte!

Confira aqui o serviço completo do show

Resultado do sorteio

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Hibria e Distraught juntas no Dia Mundial do Rock

RockBox — Sat, 19 Jun 2010 17:50:44 +0000

Quando: 13 de Julho de 2010 – 20h
Onde: Drakkar Music Hall (Plínio Brasil Milano, 1185)
Ingressos: R$20 (até dia 30/06), e R$25 (antecipados)
Pontos de Venda: A Place, Zeppelin e Back In Black
Informações: Rei Magro Produções

Veja como concorrer a ingressos para o show

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Biohazard pela primeira vez em Porto Alegre

RockBox — Sun, 06 Jun 2010 15:51:04 +0000

A lenda do hardcore nova-iorquino comemora 20 anos!
A abertura do evento fica por conta da banda Grosseria

Quando: 12 de Julho de 2010 – 21h
Onde: Bar Opinião (José do Patrocínio, 834)
Ingressos: R$50 (1º Lote), R$60 (2º Lote), R$80 (3º Lote) e R$90 (na hora)
Pontos de Venda: Temakeria Empório Japesca (Mercado Público, Banca D/Quadra 2 – fone 3212-6599), Macrobiótica Sauer (Mercado Público – Banca G/Quadra 2) e Vertigem Tattoo & Piercing (Av. Independência, 1093)
Apartir do 3º Lote também à venda pelo site da www.ticketbrasil.com.br que podem ser parcelados em até 3x sem juros
Informações: @abstratti / (51) 3026-3602 / Site da Abstratti

uanto: 1º lote R$50 / 2º lote R$60 / 3º lote R$80 / R$90 na hora

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Review: Pitty lançando Chiaroscuro no Bar Opinião

RockBox — Sat, 05 Jun 2010 00:54:50 +0000

Pitty – 03 de Junho de 2010 – Bar Opinião

Já passavam 8 meses desde a última vinda da cantora baiana Pitty à cidade de Porto Alegre.
Em outubro do ano passado, Pitty e banda vieram à capital gaúcha para realizar um show no Pepsi On Stage. Naquela ocasião, com muito atraso e público insuficiente para encher a casa, Pitty apresentou algumas de suas novas composições, que logo sairiam em Chiaroscuro, seu mais novo álbum.
A cantora prometeu voltar à cidade com a tour do álbum, o que aconteceu neste 3 de junho de 2010.

Se o público de Pitty em Porto Alegre não é o suficiente para lotar o Pepsi On Stage, para o Bar Opinião está mais do que satisfatório: casa cheia e uma festa a cada vez que o nome da artista passava nos telões do bar, antes do show.

Desta vez o atraso também foi bem menor: apenas 15 minutos.
A banda sobe ao palco ovacionada de forma que não é comum se ver. Fãs gritavam enlouquecidos – alguns de maneira histérica e descontrolada.
De qualquer forma, uma bela recepção (o que tem feito falta ultimamente nos shows realizados por aqui).

“8 ou 80″, “Memórias”, a excelente e cadenciada “Medo” e a animada “Fracasso”, que já mostravam um pouco do que seria este show: muito material novo, ilustrando o álbum Chiaroscuro.

Dois grandes sucessos comerciais de Pitty apareceram logo na sequência: “Admirável Chip Novo”, muito pesada e mais rápida do que o comum e “Semana Que Vem”, que soava pelo local acompanhada de centenas de vozes incansáveis.

Alguns fãs mais próximos do palco seguravam balões. Pitty logo tirou a dúvida de quem se perguntava o motivo: o guitarrista Martin estava fazendo aniversário.
O músico, super aplaudido, disse ao público que apesar de passar a data longe da mulher e do filho, estava feliz por estar com os fãs porto-alegrenses.

O som na casa estava bom e o desempenho da banda foi perfeito. Pitty está muito bem acompanhada, em especial por Martin, que é um ótimo usuário de efeitos e demais equipamentos de que dispõe.

Mostrando mais um pouco da versatilidade e criatividade do álbum Chiaroscuro, a banda executa “Água Contida”. Em seguida “Na Sua Estante” e a música que revelou Pitty ao cenário nacional, “Máscara”.

“Desconstruindo Amélia”, “Brinquedo Torto”, “Trapézio” e “Rato Na Roda”, quase todas de seu último trabalho, constaram no set nesta ordem. Juntando-se às canções de lançamento mais recente, “Sob o Sol” foi a próxima a aparecer (música que não entrou no álbum Chiaroscuro, sendo lançada somente no DVD Chiaroscope).

Nesta passagem o show esfriou um pouco. É difícil dizer a razão. Talvez por se tratar de músicas bem menos conhecidas o público desanimou-se um pouco, embora já cantasse alguns dos novos singles.

Pitty comunica que o show está chegando ao fim e que há algum tempo não executavam um set tão extenso. A banda ainda toca “Anacrônico” e “Pulsos”, que animam novamente a platéia com grandes performances. O show é finalizado com “Todos Estão Mudos” e a tão esperada “Me Adora”, o recente single que tornou-se um sucesso absoluto e que foi provavelmente a música mais cantada pelos fãs nesta noite, na qual Pitty mostrou porque conquista cada vez mais público, consolidando-se como um dos grandes nomes do mainstream nacional.
Os músicos retiram-se brevemente.

O público mantém-se estático, esperando pela volta da cantora.
No bis a banda apresenta a estranha “Seu Mestre Mandou”. Pitty ainda faz questão de cantar “Happy Birthday” a Martin, que transparece muita felicidade.

Talvez, num futuro não tão distante, a cantora retorne ao Pepsi On Stage e possa então encher a casa.

Set List:

8 ou 80
Memórias
Medo
Fracasso
Admirável
Semana Que Vem
Água Contida
Na Sua Estante
Máscara
Desconstruindo
Brinquedo Torto
Trapézio
Rato na Roda
Sob O Sol
Anacrônico
Pulsos
Todos Estão Mudos
Me Adora

Bis:

A Saideira*
Seu Mestre Mandou

*Agradecemos às pessoas que colaboraram na composição final do set list com comentários e e-mails.

Por: Murilo Bittencourt
Fotos: Bárbara Sudbrack

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Aerosmith: um presente para os fãs gaúchos

RockBox — Fri, 28 May 2010 18:01:13 +0000

Aerosmith – 27 de maio – Estacionamento da FIERGS

Em mais um grande show nesta cidade, que só neste ano já recebeu Metallica e Guns N’ Roses, o Aerosmith marcou os fãs de rock para sempre na noite passada, apresentando-se em Porto Alegre com a turnê “Cocked, Locked & Ready to Rock”.

A abertura foi feita pela banda Santo Graau. Os catarinenses, vaiados em um primeiro momento, aos poucos agradaram parte do público com músicas próprias e alguns covers, dentre eles “Tempo Perdido” (Legião Urbana) e “Não Sei” (Bandaliera) com a participação do ilustre Alemão Ronaldo. Show curto, de aproximadamente meia hora.

A enorme bandeira estendida em frente ao palco, estampada com o logo da banda, aumentava a ansiedade do público. E quando a mesma veio ao chão, a emoção foi indescritível: Joey Kramer (bateria), Tom Hamilton (baixo), Brad Whitford (guitarra), Joe Perry (guitarra) e Steven Tyler (vocais), estavam ali para nos divertir por duas horas. Duas horas que pareceram passar muito rapidamente.

O Aerosmith começa sua festa com “Love in an Elevator”. Grande escolha.

Alguns problemas técnicos com o ponto de retorno de Tyler o atrapalharam. O vocalista logo disse “Technical difficulties, hold on”, enquanto membros da equipe ajudavam-no.

Após cumprimentar-nos dizendo “Olá GAÚCHOS”, em ótimo português, Tyler, acompanhado de Perry, na ponta da “passarela”, introduzem “Mama Kin”.

A dupla está pouco se importando com a chuva – que de fato fez parte do espetáculo – sendo um exemplo da “atitude rock ‘n’ roll”. Tyler passou grande parte da apresentação ali.

Em momentos distintos, o vocalista jogou ao público seus óculos escuros, gaita de boca, respondeu aos gritos de uma fã e ergueu uma camisa do Grêmio lançada no palco.

A dobradinha “Falling In Love” e “Pink” começou a mudar um pouco a cara do show, que a partir dali começava a apresentar mais material “recente” (considerando os últimos 15 anos) da banda, com exceção da belíssima “Dream On”, que realmente é de presença imprescindível no setlist.

Vários sucessos comerciais do Aerosmith foram executados; todos muito próximos uns dos outros na sequência do set. Talvez pudessem ser melhor distribuídos.
“Livin’ on the Edge”, “Crazy”, “Cryin’” e “Jaded” fizeram parte desse momento, que, é claro, não deixou de apresentar certa beleza. Eram as músicas que muitos daqueles fãs ouviram dentro do quarto ou assistiram em videoclipes eternizados na MTV nos anos 90′s sendo tocadas pelos caras ali, no estacionamento da FIERGS.

A banda deixa Joey Kramer só por um momento, quando o baterista executa um solo. Levanta-se, interage e ainda sola sem baquetas, com as mãos vazias.

Steven Tyler junta-se a ele, em pé, ao lado da bateria, e ambos solam simultaneamente, a quatro baquetas.

“Lord of the Thighs”, “I Don’t Want to Miss a Thing” e “Rag Doll” (onde Joe Perry usa e abusa do slide) dão sequência ao show.

Mais uma balada aparece no set: “What it Takes”, com a conhecida versão praticada pela banda ao vivo, com Tyler cantando a capella até o refrão.Um grande momento!

Um breve solo de baixo de Hamilton e o Aerosmith toca “Sweet Emotion”, um de seus maiores clássicos. Vale dizer que o baixista Tom Hamilton foi privilegiado nesta noite com um som de baixo super audível. Ao contrário da guitarra solo que estava muito baixa.

Pode-se dizer também que o som, de maneira geral, poderia ter sido mais alto, pois em alguns momentos era mais fácil escutar conversas ao redor do que a própria banda.

Ao final de “Sweet Emotion”, Perry executa solos de guitarra usando ainda um teremim (instrumento eletrônico).

“Stop Messin’ Around” (um cover de Fleetwood Mac) foi o momento blues, com Joe Perry nos vocais, seguida de “Baby, Please Don’t Go” (de Big Joe Williams). Acredito que teria sido melhor para o espetáculo se estas fossem substituídas por outros clássicos, como “Draw the Line”, que terminou esta parte da apresentação.

No bis, sob os gritos de parte do público que pedia por “Walk This Way”, a banda volta iniciando o característico riff introdutório. Foi um momento de realização para muitos fãs da banda que sonharam com esta noite por anos.

O Aerosmith deixa Porto Alegre com “Train Kept a Rollin’”, em uma despedida um pouco estranha. Sem o cumprimento à platéia, com todos os membros juntos e abraçados, que é de praxe, e com poucas palavras.

Apesar de notarmos um clima diferente entre os membros da banda e de sabermos de algumas histórias embaraçosas recentes sobre os integrantes, o show do Aerosmith ainda é um dos maiores do mundo. O que eles fazem no palco é mágico.

Steven Tyler ainda é um espetáculo à parte, soltando-se e mostrando que ainda aos 62 anos parece um garoto de boa voz.

Porto Alegre ganhou um presente na noite de 27 de maio!

Por: Murilo Bittencourt
Foto: Michael Paz Frantzeski

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Review: Joe Lynn Turner em duas horas de show

RockBox — Fri, 28 May 2010 04:50:10 +0000

Joe Lynn Turner – 26 de maio de 2010 – Bar Opinião

Em uma extensa tour brasileira, abrangendo nove cidades em mais de vinte dias, Joe Lynn Turner passa novamente por Porto Alegre para fazer show no Bar Opinião.

O vocalista, que já fez parte do Deep Purple e do Rainbow , traz aos fãs um espetáculo voltado, em maior parte, para clássicos de sua carreira à frente destas bandas.

A banda porto-alegrense Apocalypse fez o show de abertura, após as 22h. Apresentando somente composições próprias, deixaram claras as influências progressivas, com passagens instrumentais elaboradas e teclados em evidência. Bons e criativos músicos, sem dúvida.

Somente às 23h30min a banda de Joe Lynn Turner começaria o show.
Foi curioso observar os próprios músicos (com exceção do vocalista) preparando seus respectivos equipamentos.

A banda abre o show com “Death Alley Driver”, uma das mais empolgantes músicas do Rainbow.A entrada de Turner, trajando as características roupas justas, crucifixo e luvas, faz com que se ouçam os gritos dos fãs.

Logo após a banda introduz “Perfect Strangers”. Já é possível ter uma ideia do que será o show: um apanhado de clássicos. Foi assim com “I Surrender” e “Street of Dreams”, do Rainbow, que deram sequência ao show.

Falou-se durante os últimos dias, que Joe Lynn Turner faria uma homenagem a Ronnie James Dio (também ex-vocalista do Rainbow) em suas mais recentes apresentações.

Supõe-se que músicas da “era Dio” já estivessem no set list, já que o vocalista as cantava ao ingressar no Rainbow. Mesmo assim, serviram de homenagem. “Man on the Silver Mountain” veio bem na hora em que alguns fãs à beira do palco erguiam uma bandeira de Dio.

Joe Lynn Turner ainda é um ótimo vocalista e intérprete. O que consegue fazer aos 60 anos é realmente para poucos. Seja nas músicas em que gravou ou nas que somente cantou durante a passagem por outras bandas já existentes, Turner faz com que os ouvintes queiram ouví-lo e tenham prazer em fazê-lo.

O set list pode ser um pouco “estranho”, mas condiz com a carreira de Joe Lynn Turner. O vocalista será sempre lembrado pelas bandas em que esteve. Nestas passagens, cantou muitos clássicos que nem sequer gravou, muito menos compôs. E estas músicas estarão para sempre em seus shows. Mas o importante é que nada disso diminui Turner.

“King of Dreams” foi a representante do único album de estúdio que o vocalista gravou com o Deep Purple (“Slaves and Masters”).
Ainda havia esperanças, por parte do público, de que a balada “Love Conquers All” fosse incluida, o que não aconteceu.

A carreira solo de Turner, que por sinal é bastante extensa, foi representada por apenas duas faixas. “Endlessly” de seu primeiro álbum e “Blood Red Sky”, que dá nome à turnê atual.

O Rainbow foi a banda mais revisitada na noite, com outras músicas da “era JLT”, como “Can’t Let You Go”, “Can’t Happen Here” e “Jealous Lover”.

Não é só a performance de Joe Lynn Turner que chama a atenção, mas também a da banda, em geral; Turner está muito bem acompanhado por Garry King (bateria), Andy Robbins (baixo) e os brasileiros Betovani (guitarra) e Bruno Sa (teclados) – este último exibindo sobre o instrumento uma moldura que envolve uma imagem de Dona Clotilde (a.k.a Bruxa do 71) da saudosa série Chaves.

Bruno executa solos com o baterista Garry King, enquanto a banda retira-se do palco. No retorno o show segue com “Stargazer”, “Stone Cold”. O som estava bom, mas um pouco mais de volume no teclado teria feito bem ao espetáculo.

Com o anúncio de mais uma do Deep Purple, o público animou-se ainda mais. E tratando-se de “Highway Star” criou-se o momento onde o público esteve mais elétrico durante todo o show.

E para manter o clima, o hino “Long Live Rock and Roll” foi escolhido, transformado em uma espécie de medley que trouxe parte de “Black Night” do Deep Purple para outra tonalidade e voltou a mencionar a primeira, do Rainbow, em meio a solos de guitarra.

Aqui, após mais de uma hora e meia de show, a banda encaminhava-se para o camarim. Com os gritos do público, voltaram para mais alguns minutos de música, o que levou o show a quase duas horas de duração.

Bruno foi o primeiro a retornar e fez mais alguns solos de teclado, até que a banda reapareceu para a longa “Gates of Babylon”.

Após “Spotlight Kid”, Turner ainda interpretou mais duas do Purple: “Burn”, clássico de peso da época de Coverdale e “Smoke on the Water”, que despensa qualquer tipo de comentário.

Assistir ao show de Joe Lynn Turner não é somente encontrar um ex-vocalista de grandes bandas, mas viver tais bandas e deparar-se com uma parte de suas histórias. Uma parte muito bem conservada até hoje.

Set List:

Death Alley Driver
Perfect Strangers
I Surrender
Street of Dreams
Man on the Silver Mountain
King of Dreams
Endlessly
Jealous Lover
Can’t Let you Go
Blood Red Sky
Can’t Happen Here
Stargazer
Stone Cold
Highway Star
Long Live Rock and Roll/Black Night

Gates of Babylon
Spotlight Kid
Burn
Smoke on the Water

Por: Murilo Bittencourt
Fotos: Gabriela Lando